Сегодняшний журнал «Искусство» — исследовательский проект. Каждый номер посвящен какому-либо аспекту современной культуры, который  актуален прямо сейчас. И мы пытаемся собрать максимум информации и свежие впечатления участников событий и экспертов. Очень часто их немного. Но мы прилагаем огромные усилия, чтобы читатель мог свободно ориентироваться в теме: писать курсовую, собирать музейную конференцию или семинар, знать какие книги читать дальше. Или просто: куда и на что смотреть на модной выставке. Все это не значит, что под обложкой журнала прячется диссертация. У нас можно много узнать — это правда, но живой разговорный язык мы предпочитаем академическому изложению, а спорные мысли — правильным банальностям. И если вам просто нужен список лучших музеев Скандинавии, личные рекомендации по визиту в Рим на Рождество, живые комментарии художников, о чем рассказывают их работы на Московской биеннале, — у нас они всегда есть.

ООО Издательство "Искусство"

Корея: На гребне волны

Корея, очевидно, самая популярная сегодня страна с точки зрения еды, поп-музыки, косметики, сериалов и фестивального кинематографа. И принимаясь за номер, посвящённый корейскому современному искусству мы поставили перед собой задачу не столько узнать самые главные произведения и лучших художников (хотя у нас собралась отличная и очень представительная компания художников и кураторов), сколько понять, что их искусство может нам рассказать о самой Корее. Может быть, оно способно поведать нам то, что сложно узнать посредством поп-культуры или туристических поездок, но что сделает то и другое гораздо интереснее, а наш опыт сложнее и богаче.

Живопись 

Концепцию европейской живописи на долгие века определил Альберти: картина — это окно в пейзаж, по этим законам её следует создавать и по этим же воспринимать. Другой традиционный подход касается сакральных образов: икона — это тоже окно, но не в реальный пейзаж, а в горний мир, туда, куда человеку до поры до времени можно только заглянуть. Это описано, например, у Павла Флоренского. Ещё один вариант окна возник сравнительно недавно — это экран, проход в цифровую реальность. Однако многие художники подозревают, что эта реальность поддельная, и категорически не хотят туда идти. В этой ситуации живопись становится последним оплотом человеческого, способом зацепиться за вещественный, настоящий мир, формой сопротивления виртуальному. Получается, что живопись — это медиа, которое оформляет, скрепляет наши отношения с реальностью, как подписанный на бумаге договор. Однако проблема, кажется, в том, что мы уже не знаем, что такое реальность и как нам с ней быть.

Журнал "Искусство" Живопись

Кабаков

Специальный номер журнала Искусство 2013 года к 80-летию Ильи Кабакова, про самого важного российского художника второй половины двадцатого века. Мы работали над ним вместе с Ильей и Эмилией Кабаковыми в 2013 году, он был задуман как специальный проект к восьмидесятилетию художника. Однако перечитывая эти тексты сегодня, мы понимаем, что тот журнал стал сейчас даже более актуальным, чем когда он вышел. Илья Кабаков — советский и американский художник, родился в 1933 году, один из главных представителей Московского концептуализма. Его самая известная работа — «Человек, улетевший в космос из своей квартиры» (1985), а самая дорогая — Жук» (2008) — была продана за 5,8 млн. долларов аукционным домом Phillips de Pury в Лондоне.

Журнал Искусство. Кабаков

Журнал Искусство. Цифровая реальность

Сегодня часто говорят о стремительной цифровизации всей нашей жизни, или даже, что виртуальное и физическое пространства уже слились, и между не осталось никаких границ. Однако если пандемия что и подчеркнула, так это разницу между профессионалами, много лет назад выбравшими сеть своим рабочим местом, и новыми людьми, которые были туда заброшены насильственно. Первые осознавали виртуальный мир как территорию больших возможностей, пространство без гравитации, без тех неприятных ограничений, что накладывает на нас тело, но и как вселенную, изучению законов которой нужно посвятить всю жизнь. Вторые же окунулись в цифровое море лишь потому, что обстоятельства потребовали от них не терять контакта с аудиторией, пока закрыты музеи. Не все они уверенно владеют компьютерной техникой, профессионально пишут звук в домашних условиях и хорошо чувствуют себя перед камерой.

Британия

Звёзд в британском современном искусстве не перечесть. Однако все они — граждане глобального мира. А что же в британском искусстве именно британского? Мы ведь любим и Мерлина, и короля Артура, и войну Алой и Белой розы, увлеченно высматривая их в фэнтези-сериалах, и викторианский уют и порожденных им ужасных монстров — это что только для массовой культуры? Нет, конечно. Более того, в период Брексита стране как раз и приходится выяснять отношения с собственной историей. А искусство это умеет очень здорово: реконструировать события прошлого, а потом посмотреть, что будет с участниками этой реконструкции дальше. Особое внимание на страницах журнала Искусство Британия уделено художникам прерафаэлитам и картинам прерафаэлитов. Современное искусство чрезвычайно многогранно, мы постарались отразить на страницах журнала Искусство много интересных фактов о художниках и людях искусства, поэтому это издание более похоже на книгу или альманах.

Покупателям

Покупателям

Партнёрам

Партнёрам

Мы в соцсетях

Мы в соцсетях

Наши проекты

Наши проекты